William Hogarth a fost un renumit pictor și gravor englez englez
Social-Media-Stele

William Hogarth a fost un renumit pictor și gravor englez englez

William Hogarth a fost un renumit pictor și gravor englez englez. Primul artist englez care a obținut recunoașterea în străinătate, picturile și gravurile sale au fost expresive și satirice. Portretist prolific, Hogarth s-a concentrat în principal pe expresiile faciale. Începând ca gravor de cupru, el a devenit în cele din urmă pictor. O criză financiară l-a determinat să stăpânească arta gravurii. Hogarth a încercat să obțină statutul de pictor de istorie timp îndelungat, dar nu a avut mare succes în acest domeniu. Interesul său pentru reforma socială și morală a crescut odată cu faima sa, care a fost urmată de lucrările sale cu ton propagandist, care înfățișa urbanizarea Londrei și influența criminalității, a prostituției, a jocurilor de noroc și a alcoolismului. El este cel mai bine amintit pentru serialele sale „A-la-Mode”, „A Rake’s Progress” și „A Harlot’s Progress”.

Copilăria și viața timpurie

Născut la 10 noiembrie 1697, la Bartholomew Close din Londra, William Hogarth era singurul fiu al lui Richard Hogarth, un savant minor clasic, maestru școlar și scriitor de manuale; și Anne Gibbons. Avea două surori, Mary și Ann.

Crescând, el și-a dezvoltat interesul pentru viața străzii din Londra și de multe ori schița personajele din jurul său.

O afacere eșuată a cafelei în 1707 l-a obținut pe tatăl său în datorii uriașe. El a fost încarcerat în „Flota închisorii” până în 1712 și a murit în 1718.

În 1713, pentru a sprijini finanțele familiei sale, Hogarth a ucenic ca gravor pe platou cu „Ellis Gamble”. Până în 1720, își înființase propriul atelier de gravură pe plăci. A urmat apoi o școală privată de desen din St. Martin's Lane și a devenit membru al „Rose and Crown Club”.

Artă timpurie

Hogarth a început să creeze gravuri în cursul anilor 1720. Gravurile au fost inspirate în mare parte din spectacole de teatru populare.

„Schema Mării de Sud” și „Loteria”, ambele create în 1721, l-au ajutat pe Hogarth să-și câștige o reputație de artist la Londra.

„Tipăritul emblematic” satiric din „Schema Mării de Sud” a fost publicat în 1724 și înfățișează „Bulbul Mării de Sud”, dezastruosul prăbușit pe piața bursieră din 1720.

Unele dintre lucrările sale timpurii includ „Misterul masoneriei aduse la lumină de Gormonii” (1724), „O simplă vedere a scenei britanice” (1724) și câteva ilustrații de carte.

Tipăritul „Masquerade și Opere”, creat în 1724, este o satiră asupra nebunilor sale contemporane, o temă pe care a continuat-o în 1727, cu continuarea, „Big Masquerade Ticket”.

Lucrări majore

Hogarth a produs cea mai apreciată lucrare în 1726 - o serie de 12 ilustrații gravate ale poemului narativ al poetului Samuel Butler „Hudibras”.

În 1727, lucrătorul de tapiserie Joshua Morris l-a angajat să proiecteze „Elementul Pământului”, dar Morris a refuzat lucrarea după finalizare, întrucât ajunsese să știe că Morris era un gravor și nu un pictor. În 1728, Hogart l-a dat în judecată pe Morris și cazul lui a fost hotărât în ​​favoarea lui în mai 1728.

Pe tema francmasoneriei, cea mai notabilă lucrare a lui Hogarth este „Noaptea”, a patra din seria celor patru picturi în ulei (lansate ulterior ca gravuri în 1738) care prezintă diferite aspecte ale vieții londoneze, numite „Patru timpuri ale zilei”.

Gravurile au fost făcute pe insistența lui Jonathan Tyers pentru grădinile sale de primăvară nou deschise la Vauxhall. A folosit gravura pentru interiorul lojei.

Între 1728 și 1732, Hogarth a creat câteva picturi în ulei, cum ar fi „Familia Fountaine” (1730), „Camera Comunelor care examinează Bambridge”, „Adunarea de la Wanstead House” și portretele actorilor din piesa populară a lui John Gay ” Opera lui Cerșitor. '

De asemenea, Hogarth și-a îndreptat atenția către mici „piese de conversație” de-a lungul timpului.

El a schițat un portret al criminalului britanic Sarah Malcolm, care aștepta executarea ei.

Din 1731, a produs picturi „morale moderne”, care au fost copiate și vândute în număr mare publicului. Aceste printuri i-au câștigat o mare recunoaștere și au fost în cele din urmă convertite într-o pantomimă. Cea mai notabilă dintre seriale a fost „A Harlot's Progress”, o colecție de șase tablouri, care au fost publicate ulterior sub formă de gravuri.

Succesul serialului a rezultat în continuarea 'A Rake's Progress', o colecție de opt imagini care înfățișează viața de lux a lui Tom Rakewell, fiul unui bogat comerciant.

Succesul acestor două serii a dus la piratarea operei sale de artă. Folosind contactele sale din parlament, Hogarth a introdus o „Lege a drepturilor de autor” ale gravatorilor (cunoscută sub numele de „Actul lui Hogarth”) din 1735 pentru a exercita un control juridic mai mare asupra reproducerii operelor de artă.

Una dintre capodoperele lui Hogarth din anii 1730 a înfățișat o interpretare amatoră a piesei dramaturgului John Dryden „The Emperor Indian” sau „The Conquest of Mexico”. Printre alte lucrări ale deceniului se numără „A Midnight Modern Conversation” (1733), „Before and After „(1736),„ Savanți la o prelegere ”(1736),„ Poetul distrus ”(1736) și„ Actrițe care se îmbracă într-un hambar ”(1738).

De asemenea, deceniul a fost martor la scenele biblice ale lui Hogarth, precum „The Pool of Bethesda and the Good Samaritan”, produs în 1736-1737 și afișat la „Spitalul Sf. Bartolomeu”.

Între 1740 și 1745, Hogarth a creat în mare parte portrete ale elitei bogate și influente a societății londoneze. Unii dintre ei sunt „The Graham Children” și „Captain Coram” pentru „Thomas Coram Foundation for Children” (acum în „Muzeul Fundației” al cărui Hogarth a fost guvernatorul fondator).

Capodoperele din perioada lui Hogarth sunt „Fata crevetei”, un ulei incomplet al unei tinere pescare (la „National Gallery”, Londra); și „Șefii a șase dintre slujitorii lui Hogarth”.

În perioada 1743–1745, a realizat o satira asupra instituției căsătoriei cu o serie de șase imagini intitulate „Căsătoria căsătoriei A-la-Mode” („National Gallery”, Londra).

În 1746, faima lui a crescut și mai mult cu schița lui Simon Fraser, al 11-lea Lord Lovat, care a fost executat pe „Tower Hill”.

În 1748, „Roast Beef of Old England” creat în portul francez Calais a atras atenția poliției franceze care îl acuzase anterior că este spion. După ce a intrat în port în calitate de turist, artistul a început să schițeze fortificațiile. Aceasta a atras atenția poliției franceze care l-a acuzat că este spion.

Unele dintre imaginile biblice ale lui Hogarth, create în deceniu, au fost ale lui Moise, când au fost aduse în fața fiicei lui Faraon (1747), Paul înaintea lui Felix (1748) și a altarului său pentru „St. Mary Redcliffe, 'Bristol (1755–56).

Celelalte lucrări din epocă au fost cele 12 imprimeuri din „Industry and Idleness” (1747), „Beer Street and Gin Lane” (1751) și „The Four Stages of Cruelty” (publicat la 21 februarie 1751).

Hogarth din „Analiza frumuseții” (1753) cronizează ideile sale de design artistic și principiile frumuseții și harului. Cartea a fost foarte lăudată, dar a fost criticată de adversarii și rivalii săi.

În Anglia, Hogarth și-a pierdut interesul pentru măgulirea picturilor politice despre francezi. În vârful carierei sale, a făcut o încercare nu atât de reușită ca pictor istoric.

În 1757, Hogarth l-a înlocuit pe cumnatul său în calitate de sergent pictor în curtea monarhului britanic.

În 1762, satira sa anti-război „The Times” a fost cercetată de politicianul radical John Wilkes. A publicat chiar un articol sarcastic în ziarul „The North Briton” pentru a respinge opera lui Hogarth.

Hogarth a răspuns cu o gravură „John Wilkes Esq”. batjocorind parlamentarul.

Viața personală și moartea

Hogarth s-a căsătorit cu Jane Thornhill pe 23 martie 1729. Era fiica artistului Sir James Thornhill. Nu aveau niciun copil.

Retragerea sa în țară din Chișinău (cumpărată în 1749) este acum cunoscută sub numele de „Casa lui Hogarth” și întreținută ca muzeu.

La scurt timp după crearea „Esq. John Wilkes”. gravură, Hogarth a avut o convulsie paralitică. A murit la 26 octombrie 1764, la Londra și a fost înmormântat la 'St. Nicholas Church, 'Chiswick, Londra.

Prietenul și actorul său David Garrick a compus un poem pentru piatra sa de mormânt.

Fapte rapide

Zi de naștere: 10 noiembrie 1697

Naţionalitate Britanic

Faimos: British MenBritish Artists & Painters

Murit la vârsta: 66

Semn solar: Scorpionul

Țara născută: Anglia

Născut în: Londra, Anglia

Faimos ca Pictor

Familie: Sot / Ex-: James Thornhill, Jane Thornhill tată: Richard Hogarth mama: Anne Gibbons Decedat: 26 octombrie 1764 Locul morții: Londra, Anglia