Sven Vilhem Nykvist a fost un cunoscut cinematograf suedez cel mai cunoscut pentru lucrările sale cu regizorul, scriitorul și producătorul suedez Ingmar Bergman. Nykvist, care și-a început cariera de cameraman asistent la începutul anilor 40 a continuat să devină unul dintre cei mai influenți și de succes cinematografi. El a fost socotit de mulți din industria divertismentului ca unul dintre cei mai buni cinematografi ai lumii. Într-o perioadă de carieră de aproximativ cinci decenii, a lucrat cu mai mulți regizori eminenți naționali și internaționali, precum Ingmar Bergman, Alf Sjöberg, Woody Allen, Richard Attenborough, Philip Kaufman și Bob Fosse, cuprinzând peste 120 de filme. El a fost remarcat special pentru utilizarea subtilă a luminii în opera sa de cameră, care a sporit tonul emoțional al personajelor, precum și starea de spirit a scenei, păstrând în același timp cel mai simplu și natural aspect plauzibil. El a lucrat la unele dintre cele mai mari filme ale lui Bergman, dintre care două filme și anume „Cries and Whispers” („Viskningar och rop) și„ Fanny and Alexander ”(„ Fanny och Alexander ”) l-au câștigat„ Premiul Oscar pentru cea mai bună cinematografie „în 1973, respectiv în 1983. Unele dintre filmele notabile care au inclus contribuțiile sale cinematografice au fost „Luna neagră”, „Jertfa”, „Ușoarea insuportabilă a ființei”, „Crimele și delictele” și „Chaplin”. Un sondaj realizat de „International Cinematographers Guild” realizat în 2003 l-a listat printre cei mai influenți 10 cinematografi din istorie.
Barbatii SagetatorCopilăria și viața timpurie
S-a născut pe 3 decembrie 1922, în Moheda, o localitate din Kronobergs län, în sudul Suediei. Părinții săi au fost misionari care au urmat luteranismul și au petrecut mulți ani în Congo belgian, o colonie belgiană din Africa Centrală.
În absența părinților, el împreună cu frații săi locuiau într-o casă de copii creștini situată la Stockholm. Părinții lui s-au întors în Suedia când Nykvist avea zece ani.
Entuziasmul său în artele vizuale ar fi putut fi infuzat de activitățile tatălui său, care el însuși era un fotograf amator al vieții sălbatice din Africa.
Și-a achiziționat prima cameră de 8 mm când avea doar cincisprezece ani.
A fost, de asemenea, un sportiv talentat în tinerețe și pentru a-și îmbunătăți tehnicile atletice s-a filmat făcând un salt înălțime, care a rămas primul său efort cinematografic cu aparatul de fotografiat.
În timp ce se afla la școala sa secundară, a întâlnit mulți elevi ai școlii care ulterior au devenit eminente personalități de teatru, televiziune și ecran mare din Suedia, cum ar fi Torsten Lilliecrona, Kenne Fant și Keve Hjelm.
A participat la „Școala municipală pentru fotografi” din Stockholm pentru un an și s-a îndreptat spre o carieră în industria cinematografică.
Carieră
Nykvist, încă în adolescență, s-a alăturat studioului „Sandrews” ca cameraman asistent în 1941. În timp ce lucra, tânărul Nykvist a întâlnit numeroase personalități eminente ale filmului suedez din acea epocă, precum Alf Sjöberg, Lorens Marmstedt, Hasse Ekman, Julius Jaenzon și Viveca Lindfors.
În 1943 s-a mutat în Italia unde s-a alăturat „Studiourilor Cinecittà” din Roma. S-a întors în Suedia în 1945, după un stint de doi ani. În același an, și-a făcut debutul în calitate de cinematograf în toată lumea în regia filmului popular „Barnen från Frostmofjället” („Copiii din Muntele Frostmo”) Rolf Husberg.
Următorii ani l-au văzut lucrând la câteva filme suedeze mici. De asemenea, a vizitat și a rămas cu părinții săi în Africa în acest timp și a filmat fauna sălbatică acolo. Un documentar care conține filme despre animale sălbatice capturate de el a fost lansat ulterior cu titlul „Pe urmele doctorului vrăjitor”. De asemenea, a fost numit „Sub Crucea de Sud”.
În 1953, asocierea sa spectaculoasă cu notorul regizor Ingmar Bergman a început atunci când a început să lucreze ca unul dintre cei trei cinematografi pentru filmul din urmă, „Rumegus și tinsel”. Filmul a fost lansat ca „The Naked Night” în Statele Unite.
Cu timpul a apărut ca un cinematograf cu normă întreagă a lui Ingmar Bergman, înlocuindu-l pe celebrul cameraperson Gunnar Fischer. Colaborarea creativă a celor doi, care a durat aproximativ patru decenii, a văzut o deviere a filmelor legendarului regizor dintr-o privire teatrală anterioară.
Nykvist a fost camerapersonul solo al două dintre filmele câștigătoare ale „Premiilor Oscar” ale lui Bergman, respectiv „Primăvara Virgină” (1960) și „Printr-o sticlă întunecată” (1961).
Subtilitatea lui în surprinderea fotografiilor apropiate ale fețelor umane și emoțiile lor din „Persona” (1966), un film intens psihologic de Bergman a fost revoluționar.
De-a lungul anilor a lucrat în mai multe filme remarcabile ale lui Bergman marcând astfel asocierea duo-ului ca unul dintre cele mai glorioase din istoria cinematografiei. Unele astfel de filme notabile au fost „Tăcerea” (1963), „Noaptea de iarnă” (1963), „Patimile Anei” (1969), „Crizele și șoaptele” (1973), „Flautul magic” (1975), „Oul șarpelui” (1977), „Din viața marionetelor” (1980) și „Fanny și Alexander” (1982).
A lucrat cu alți câțiva regizori precum Alf Sjöberg pentru filmul său „The Judge” (1960) și Mai Zetterling pentru filmul său „Loving Couples” (1964).
Unele dintre lucrările sale notabile cu regizori de film de renume internațional au fost „The Last Run” (1971) cu regizorul american Richard Fleischer; „Black Moon” (1975) cu regizorul francez Louis Malle; „Locatarul” (1976) cu regizorul francez-polonez Roman Polanski; „Another Woman” (1988) și Crimes and Misdemeanors (1989) cu realizatorul american Woody Allen; și „Chaplin” (1992) cu actorul-regizor englez Richard Attenborough.
El a regizat un film de dramă suedez, numit „The Ox” (1991), în afară de a fi cinematograful filmului. De asemenea, a co-scris scenariul filmului împreună cu Lasse Summanen. Filmul a fost nominalizat la 64 de premii Oscar în 1992 pentru „Premiul Academiei pentru cel mai bun film în limbi străine”.
Nykvist a fost primul director european de fotografie care a devenit membru al prestigiosului „American Society of Cinematographers” („ASC”) și a primit un premiu „Lifetime Achievement Award” de la organizație în 1996.
Cariera sa lungă și de succes s-a confruntat cu un sfârșit abrupt în 1998, când a fost nevoit să se retragă din cinema după ce a fost diagnosticat cu afazie. Ultima sa lucrare a fost cu Woody Allen în filmul celui din urmă „Celebritate” (1998).
Premii și realizări
El a câștigat „Premiul Academiei pentru cea mai bună cinematografie” pentru „Cries and Whispers” („Viskningar och rop) în 1973 și pentru„ Fanny and Alexander ”(„ Fanny och Alexander ”) în 1983.
Viața personală și moștenirea
A fost căsătorit cu Ulla Söderlind din 1952 până în 1968.
Ulterior s-a căsătorit cu Ulrika Nykvist.
Fiul său, cineastul Carl-Gustaf Nykvist a lansat un documentar despre viața sa pe 26 august 2000, intitulat „Light Keeps Me Company” care a văzut participarea multor colegi din industria cinematografică.
La 20 septembrie 2006, a murit la Stockholm.
Fapte rapide
Zi de nastere 3 decembrie 1922
Naţionalitate Suedeză
Faimos: CinematografiBărbați suedezi
Murit la vârsta: 83 de ani
Semn solar: Săgetătorul
Cunoscut și ca: Stăpânul luminii, Sven Vilhem Nykvist
Născut în: Moheda, Kronobergs län, Suedia
Faimos ca Cinematograf
Familie: Sot / Ex-: Ulla Söderlind, Ulrika Nykvist tată: Gustav Natanael Nykvist mamă: Gerda Nilsson copii: Carl-Gustav Nykvist, Johan Nykvist Decedat: 20 septembrie 2006 Locul morții: Stockholm Mai multe studii: Școala municipală pentru fotografi
