Samuel Osborne Barber a fost unul dintre cei mai celebri compozitori americani ai secolului XX. S-a născut într-o familie socială distinsă într-un mic oraș Pennsilvan. Tatăl său medic a vrut să-l urmărească pe urmele lui, dar chiar din frageda copilărie, Barber știa că într-o zi va deveni compozitor.Nu s-a abatut de la calea sa și în cele din urmă, la 14 ani, s-a înscris la Institutul de Muzică Curtis. A studiat acolo timp de nouă ani, compunând numeroase cântece și prima sa lucrare de orchestră, „Deschidere la școală pentru scandal”. După aceea, el a continuat să lucreze independent, primind mai multe subvenții și premii pentru călătorii. Premiul Roma i-a permis să trăiască câțiva ani la Roma, unde a scris multe dintre capodoperele sale. La întoarcerea în SUA, a continuat să scrie pe comisie, producând mai multe capodopere, majoritatea cărora au avut un mare succes. Și-a scris ultima sa lucrare majoră la vârsta de 68 de ani, iar doi ani mai târziu, a murit de cancer în 1981.
Copilăria și viața timpurie
Samuel Osborne Barber II s-a născut pe 9 martie 1910, în West Chester, Pennsylvania. Tatăl său Samuel Le Roy Barber, medic de profesie, a fost președintele și trezorierul consiliului de administrație al primei biserici presbiteriene și președintele consiliului școlar West Chester.
Mama sa Marguerite McLeod née Beatty a fost o pianistă împlinită. Samuel s-a născut mai mare dintre cei doi copii ai părinților săi. Avea o soră mai mică, numită Sarah, care avea trei ani mai mare. El i-a dedicat multe dintre cele mai vechi melodii ale sale. Mai târziu, el spusese că Sarah l-a înțeles mai bine decât au făcut-o părinții lui.
De la o vârstă fragedă, Samuel a arătat un mare interes pentru muzică. A început să învețe pian la vârsta de șase ani, eventual cu mama sa, inventând melodii de la bun început, făcându-l pe mama sa doar mândră.
Între iulie și decembrie 1917, Samuel a scris trei compoziții. Printre ei, „Tristețea în minusculă” pentru pian a fost prima sa lucrare. O altă lucrare, „Melody in F”, a fost compusă și pentru pian. Al treilea a fost o melodie numită „Some Time”, pe un text de Eugene Field, pe care l-a dedicat mamei sale.
Întrucât mama sa a fost pianistă pentru bărbați, Samuel și-a început lecțiile profesionale de muzică studiind violoncel. Dar a continuat să se învețe singur pe pian și până în 1919, a scris o serie de piese pentru voce și pian. Printre ele, „Isabel” pus în poezia lui J. G. Whittier, era liniștit sofisticat.
În 1919, părinții lui l-au logodit pe William Hatton Green, cel mai bun profesor de pian pe care l-au putut găsi, pentru a-l învăța la pian. Cu toate acestea, tatăl său, care se aștepta ca el să meargă la „Universitatea Princeton” și să devină doctor într-o zi, a dorit ca acesta să arate mai mult interes pentru alte activități, inclusiv sport.
Atitudinea tatălui său l-a îngrijorat pe Samuel. La vârsta de nouă ani, el i-a scris mamei sale: „... Nu eram menit să fiu sportiv. Am fost menit să fiu un compozitor și voi fi sigur ... Nu-mi cere să încerc să uit acest lucru neplăcut și să joc fotbal. "
Din 1919, a început să participe la recitaluri cu ceilalți studenți ai lui Green, interpretând uneori propriile sale lucrări. La un astfel de recital din 7 aprilie 1920, el a interpretat nu numai duete și piese de pian solo de Bach, Clementi și Beethoven, dar și compoziții proprii precum „At Twilight” și „Lullaby”.
Posibil, în 1920, la vârsta de 10 ani, a început să scrie o operă, pe care a numit-o „The Rose Tree”, pe un libret furnizat de bucătăreasa irlandeză a familiei, Annie Sullivan Brosius Noble. Cu toate acestea, nu l-a terminat niciodată.
Până la vârsta de 11 ani, Barber a început să învețe organul de țeavă, arătând competență în cântarea instrumentului la prima biserică presbiteriană. La 12 ani, a devenit organist la Biserica Westminster, câștigând 100 de dolari pe lună. În același timp, el a continuat să compună, dedicând „Sacred Solo” unei doamne Husted.
În primii ani, mătușa sa maternă, cântăreața de operă Louise Homer și soțul compozitorului său, Sydney Homer, au jucat de asemenea un rol important în pregătirea sa muzicală. Căminul lor de la Patria de pe Lacul George era ca o oază pentru el, unde își petrecea adesea verile, trecând în revistă lucrările sale.
În ciuda devotamentului său unic pentru muzică, s-a dovedit a fi un elev de excepție la școală, excelând în multe activități extracurriculare. El a fost membru al cluburilor latine și franceze ale școlii, președinte al cluburilor de muzică și dramă și redactor literar pentru cartea trimestrială.
Până în 1924, părinții lui și-au dat seama că este imposibil să-l abată de la țelul său. Prin urmare, au fost de acord să-l lase să studieze la Institutul de Muzică Curtis, recent deschis în Philadelphia, în timp ce își continua studiile liceale în West Chester.
Barber a fost la Curtis timp de nouă ani, studiind pian cu Isabelle Vengerova; compoziție cu Rosario Scalero și George Frederick Boyle; și voce cu Emilio de Gogorza. Foarte curând, a devenit favorita fondatoarei conservatorului, Mary Louise Curtis Bok, care l-a prezentat editurilor sale de-a lungul vieții, familia Schirmer.
În vara anului 1928, el a călătorit în Europa, unde a cunoscut mulți profesori de muzică cunoscuți și a participat la o serie de concerte și opere, imbibând mult de la ei. Călătoria a trezit în el o dragoste pentru cultura europeană, ceea ce l-a făcut să se întoarcă pe continent foarte des după aceasta.
În 1931, pe când era încă student la Curtis, și-a încheiat prima orchestră completă. Intitulat „Deschidere la școală pentru scandal”, a fost premisat doi ani mai târziu, pe 30 august 1933, de Philadelphia Orchestra. Între timp, în 1934, a absolvit Curtisul și s-a dedicat în întregime compoziției.
Carieră
În 1934, la scurt timp după absolvire, Samuel Barber a călătorit din nou în Europa. În timp ce acolo, el a scris „Sonata pentru violoncel și pian” în majoratul. A avut premiera oficial la 5 martie 1933 la New York, cu el la pian.
În vara anului 1933, a călătorit din nou în Europa. În timpul șederii sale în Italia, el a scris „Muzică pentru o scenă de la Shelley”, care a fost parțial inspirat din „Prometheus Unbound” și, parțial, din punctul de vedere al lacului Lugano. Lucrarea a avut premiera la New York la 24 martie 1935.
În 1935-1936, Barber a primit o bursă extinsă de călătorie Pulitzer, care i-a permis să călătorească în Europa. Tot în 1935, a câștigat premiul Rome, versiunea americană a Prix de Rome, care i-a permis să petreacă câțiva ani la Academia Americană din Roma.
Următoarea sa lucrare importantă „Simfonia într-o singură mișcare” a fost finalizată 24 februarie 1936 și a fost premiată de Orchestra Filarmonică Augusteo din Roma la 13 decembrie 1936. Între timp, în vară, a scris „Adagio for Strings”, una dintre cele mai cunoscute lucrări ale sale pentru coardă. orchestră.
Posibil în 1937, Arturo Toscanini i-a spus lui Barber că ar dori să joace una dintre lucrările sale, determinându-l pe Barber să scrie „Primul eseu pentru orchestră”. În primăvara lui 1938, el a trimis lucrarea lui Toscanini împreună cu partiturile din „Adagio for Strings”.
La 5 noiembrie 1938, Toscanini a executat ambele lucrări, eveniment care a marcat lansarea carierei lui Barber pe plan internațional. După aceea, a început să se sprijine pe sine însuși compunând lucrări sub comandă. A scris „Concertul pentru vioară” în 1939 pentru Samuel Simeon Fels, un industrial din Philadelphia.
În 1942, Barber și-a revizuit Prima Simfonie și a scris „Al doilea eseu pe orchestră”. Acesta din urmă a fost premierat de Orchestra Filarmonică-Simfonică din New York la 16 aprilie 1942. În același an, a intrat în Corpul Aerian al Armatei ca parte a serviciului său obligatoriu de război, dar a primit libertatea de a compune.
În 1943, Barber a fost însărcinat de armată să scrie „Symphony Dedicated Forces Air”. A fost premierat la începutul anului 1944 de Serge Koussevitsky și Orchestra Simfonică din Boston. „Excursions” (1942–44), „Concertul de Capricorn” (1944) și „Concertul pentru violoncel” (1945) sunt câteva dintre lucrările sale majore din această perioadă.
După război, a predat pe scurt la Institutul de Muzică Curtis; dar probabil l-a părăsit la scurt timp după ce a primit Bursele Guggenheim în 1946. De asemenea, în același an, comandat de Fondul Ditson al Universității Columbia, a scris primul său balet, „Medea”.
Scriind sub comisie, Barber a continuat să producă numeroase capodopere, precum „Knoxville: vara anului 1915” (1948), „Sonata pentru pian” (1949), „Cântece Hermit” (1953), „Rugăciunile lui Kierkegaard” (1954) și „Muzică de vară pentru cvintetul vântului” (1956). După aceea, a început să scrie prima sa operă, „Vanessa”.
Compus în 1956-1957 la libretul lui Gian-Carlo Menotti și a avut premiera la 15 ianuarie 1958, sub bagheta lui Dimitri Mitropoulos, „Vanessa” a avut un succes instant atât cu publicul, cât și cu criticii. În 1964, el a revizuit această lucrare, reducând numărul de acte de la patru la trei.
Cea de-a doua operă, „Mâna podului”, a avut premiera la 17 iunie 1959, la Festivalul celor două lumi, Spoleto, a avut un succes destul de mare. Dar a treia sa operă „Antony și Cleopatra” a fost un eșec total.
Comandat pentru deschiderea noului Metropolitan Opera House din Lincoln Center for the Performing Arts din New York, „Antony and Cleopatra” a fost interpretat pentru prima dată pe 16 septembrie 1966. Dar, din cauza „producției umflate cu aparate tehnice problematice, costume obraznice, forțe scenice supraaglomerate ”, nu a reușit să evoce entuziasmul în rândul publicului.
Eșecul „Anthony și Cleopatra” l-a împins pe Barber în depresie, iar el a început să bea foarte mult. Cu toate acestea, a continuat să scrie, revizuind opera în 1975. Noua versiune a avut premiera pe 6 februarie 1975, în SUA. Versiunea sa de concert a avut premiera la Paris în 1980.
Ultima sa lucrare principală „Al treilea eseu” a fost scrisă în vara anului 1978, în timp ce stătea în Italia. El a completat scorul în a treia săptămână a lunii august, iar premiera a avut loc pe 14 septembrie a aceluiași an de către Filarmonica din New York sub bagheta lui Zubin Mehta.
Lucrări majore
Samuel Barber este cel mai bine amintit pentru opera sa din 1936 „Adagio for Strings”. Interpretată prima dată de Arturo Toscanini pe 5 noiembrie 1938, piesa a câștigat un loc de durată în repertoriul concertelor de orchestre și continuă să fie jucată în emisiuni de televiziune și filme.
„Knoxville: vara anului 1915” pentru voce și orchestră este o altă dintre celebrele sale opere. Așezată pe o poezie de James Agee, opera a fost premiată în 1948 de Eleanor Steber și Orchestra Simfonică din Boston. Spectacolul s-a dovedit a fi un mare succes și rămâne la fel de popular de-a lungul anilor.
Premii și realizări
În 1937, Samuel Barber a primit Premiul Roma, premiu acordat anual de Academia Americană din Roma.
El a fost distins de două ori Premiul Pulitzer pentru muzică. În 1958, a primit premiul pentru prima sa operă „Vanessa”, iar apoi în 1963, i-a fost acordat pentru „Concertul pentru pian și orchestră”. Tot în 1958, a primit medalia Henry Hadley de către Asociația Națională pentru Compozitori și Diriști Americani.
În 1980, a primit medalia lui Edward MacDowell pentru contribuția sa excepțională la arte de către Colonia MacDowell.
A primit Bursa de călătorie Pulitzer pentru 1935-36 și Burse Guggenheim pentru 1945, 1947 și 1949.
A fost ales în 1941 la Institutul Național de Arte și Litere; Academia Americana de Arte si Litere din 1958; Academia Americana de Arte si Stiinta din 1961.
În 1959, a primit un doctorat onorific de la Universitatea Harvard.
Viață de familie și personală
Samuel Barber a menținut o relație de lungă durată cu Gian Carlo Menotti, un compozitor și libretist italian-american. S-au cunoscut în timp ce studiau la Institutul de Muzică Curtis. Mai târziu, au împărțit un cartier de locuit în New York. Într-un moment în care homosexualitatea era privită, relația a provocat un scandal destul de mare.
Timp de aproximativ 12 ani, Barber a menținut și o relație strânsă cu Valentin Herranz. În plus, a dat naștere speculației că era homosexual, mult spre disperarea multor dintre patronii săi.
A murit de cancer la 23 ianuarie 1981, în New York City, la 70 de ani. Ulterior, rămășițele sale muritoare au fost duse în orașul natal din West Chester, unde a fost înmormântat în cimitirul Oaklands. A fost supraviețuit de cumnatul său și de o serie de veri, nepoți și nepoate.
Trivia
După moartea sa, familia lui Samuel Barber le-a solicitat oamenilor să-și trimită contribuțiile la Campania Facultății Centrului Medical al Universității din New York, la Departamentul de Medicină sau la Cercetarea Leucemiei de la New York University Medical Center, în locul florilor.
Fapte rapide
Zi de nastere 9 martie 1910
Naţionalitate American
Faimos: Compozitori Bărbați americani
Murit la vârsta: 70 de ani
Semn solar: Peștilor
Cunoscut și ca: Samuel Osmond Barber II
Țara născută Statele Unite
Născut în: West Chester, Pennsylvania, Statele Unite
Faimos ca Compozitor
Familie: tată: Samuel Le Roy Barber mamă: Marguerite McLeod Partener: Gian Carlo Menotti, Valentin Herranz Decedat: 23 ianuarie 1981 Locul morții: New York City SUA: Pennsylvania Gruparea persoanelor: Gay Cauza morții: Cancer Oraș: West Chester, Pennsylvania Mai multe informații educație: Curtis Institute of Music, West Chester Henderson High School
