Robert Altman a fost unul dintre cei mai mari și mai influenți regizori americani de film din istorie. Un maverick al filmului, el deținea un stil de direcție independent, care îl deosebea de tipurile obișnuite prestabilite. El nu s-a conformat niciodată regulilor convenționale, nu a compromis niciodată viziunea sa artistică și nu a renunțat niciodată la presiunile sociale ale industriei. Probabil, acesta este motivul pentru care stilul său de filmare a devenit popular ca „Altmanesque”. Filmele lui Altman erau de obicei legate de subiecte politice, ideologice și personale și de obicei foloseau satiră sau comedie ca mod de exprimare. Aproape toate filmele sale aveau marca tradițională Altmanesque - o distribuție de ansamblu mare, dialoguri suprapuse, acțiune liberă și unele personaje „reale” care au avut rareori o poveste de basm. El a fost inspirat de oameni cu imperfecțiuni, oameni așa cum erau cu adevărat și nu că aparatul foto a forțat adesea unul să creadă. Datorită acestor trăsături caracteristice, Altman a devenit una dintre cele mai durabile figuri ale erei New Hollywood.Deși nu i s-a acordat multe premii, filmele sale au fost totuși apreciate de critici și de public deopotrivă pentru noutatea lor și pentru portretizarea laturii „reale” a vieții. Altman a fost felicitat cu premiul onorific al Academiei cu câteva zile înainte de moartea sa, în 2006.
Copilăria și viața timpurie
Robert Altman s-a născut pe 20 februarie 1925, în Kansas City, Missouri, la Helen și Bernard Clement Altman. A aparținut unei familii catolice de clasă superioară, iar tatăl său a lucrat ca vânzător de asigurări.
La început, Altman și-a câștigat educația de la școlile iezuite. Încheind studiile liceale de la Liceul Rockhurst, a obținut admiterea la Wentworth Military Academy, absolvind același lucru în 1943.
În timpul celui de-al doilea război mondial, Altman s-a înscris în forța aeriană a armatei Statelor Unite. A făcut parte din echipajul de pe un eliberator B-24. A zburat peste 50 de misiuni de bombardament.
Carieră
Scăpat de îndatoririle sale militare în 1946, Altman s-a mutat în California. În această perioadă Altman și-a încercat mâna la realizarea filmelor. El a vândut un scenariu care în cele din urmă s-a transformat într-un film de succes, „Bodyguard”. Succesul inițial l-a atras să preia filmul profesional.
Motivat de succesul său timpuriu în scenarii, Altman s-a mutat în New York, dar nu a început cariera de scriitor. S-a mutat în Kansas City în 1949 și a ocupat o slujbă de regizor și scriitor de filme industriale pentru compania Calvin.
După ce a realizat 65 de filme industriale și documentare, Altman i s-a oferit în cele din urmă să scrie și să dirijeze un lungmetraj despre delincvența juvenilă. El a apărut cu „The Delinquents”, care a fost cumpărat pentru a dubla banii în 1957. În același an, a co-regizat un documentar „The James Dean Story”.
După ce a găsit succes, Altman s-a mutat în California pentru a-și încerca norocul. Lucrările sale timpurii i-au atras atenția lui Alfred Hitchcock care l-a angajat pentru serialul său de televiziune „Alfred Hitchcock Presents”.
Interesant este că, deși Altman a regizat doar două episoade din emisiunea „Alfred Hitchcock Presents” din cauza diferențelor cu producătorul, spectacolul i-a oferit expunerea de care avea nevoie. În deceniul următor, a regizat emisiuni TV de succes, inclusiv „Whirlybirds”, „Millionaire”, „S.U.A. Marshal ”,„ Depanatorii ”și așa mai departe.
Părerea lui Altman în televiziune și filme industriale, deși i-a oferit experiența de care avea nevoie, aplicația sa a evitat-o până când a fost oferit „MASH” în 1969. Revoltând în jurul epocii războiului coreean, scenariul a fost o adaptare dintr-un roman. Filmul a fost respins de mai mult de o duzină de regizori înainte ca Altman să îl accepte.
„MASH” s-a dovedit a fi filmul descoperit al lui Altman din cariera sa. Câștigând Palme d’Or la Festivalul de Film de la Cannes din 1970 și la cinci nominalizări la premiile Oscar, a continuat să devină cel mai mare film cu Altman. Filmul a fost apreciat pe scară largă de critici și salutat ca un clasic. Acesta a fost succesul său, apoi, încât în 2000, a fost păstrat de Academia Arhivelor de Film.
În urma succesului superlativ al „MASH” Altman a avut mâinile pline cu proiecte creative. Următoarea sa ieșire a fost pentru filmul din 1971, „McCabe & Mrs Miller”. Filmul a avut un succes critic. Șirul său de filme apreciate de critică a continuat cu filmul din 1973 „The Good Goodyeye”, filmul din 1974 „Thieves on Us” și lansarea din 1975 din „Nashville”.
Deceniul anilor '70 stabilise reputația lui Altman ca director de prim rang. El a fost apreciat de critici pentru fiecare dintre filmele sale, dar succesul comercial părea departe. Totuși, asta s-a schimbat odată cu filmul din 1980, „Popeye” bazat pe o bandă de desene animate cu același nume. Deși filmat critic, filmul a fost apreciat pe scară largă de public și a devenit cel de-al doilea film cu cea mai mare importanță din cariera sa.
Deceniul anilor '80 a început începutul erei de blockbuster noi-Hollywood. Cariera filmului Altman a înregistrat un declin accentuat datorită reputației sale mercuriale și a caracterului său puternic. Incapabil să găsească fonduri pentru proiectele sale, el a început să regizeze proprietăți dramatice pe bugete de scutire pentru scenă, video de acasă, televiziune și lansare teatrală limitată. El a câștigat inimile criticilor cu mockumentarul „Tanner 88”, care i-a câștigat și Premiul Primetime Emmy.
În 1990, Altman a venit cu o imagine biografică „Vincent & Theo”. S-a bazat pe viața renumitului pictor Vincent van Gogh. A fost lansat ca o miniserie de televiziune în Marea Britanie și ca un film teatral în Statele Unite ale Americii Altman a primit de la critici pentru talentul său regizoral.
În 1992, Altman a avut un succes răspândit cu filmul său „Jucătorul”. O comedie satirică, s-a rotit în jurul unui executiv al studioului de film din Hollywood care ucide un aspirant scenarist presupunând ca acesta din urmă să fie extorsionist. Filmul a devenit un succes uriaș și a obținut trei nominalizări la premiile Oscar. Altman a primit premiul pentru cel mai bun regizor de la Festivalul de Film de la Cannes, BAFTA și New York Critics Film Circle.
În urma succesului răsunător al „Jucătorilor”, a venit cu un proiect ambițios „Scurtă tăiere”. Inspirat de nouă povestiri, filmul a avut aproape 22 de personaje principale care s-au împletit la diferite niveluri. Șansa și norocul au jucat un rol central în film, la fel ca moartea și infidelitatea. Filmul a inclus o distribuție de ansamblu. Acesta i-a câștigat încă o nominalizare la Premiul Oscar pentru cel mai bun regizor.
În 2001, el a continuat cu dragostea sa pentru o mulțime de distribuții cu filmul său, „Gosford Park”. Clasat drept unul dintre cele mai bune zece filme ale anului, filmul s-a rotit în jurul unui omor misterios care se întâmplă după cină la Gosford Park, o casă de țară engleză, unde personajele s-au convins pentru un weekend de filmare. Filmul a obținut șapte nominalizări la premiile Oscar, inclusiv cel mai bun regizor și cea mai bună imagine. Depășind „Popeye”, a devenit cel de-al doilea film cel mai mare din cariera sa.
Lucrări majore
Altman a obținut succes în mainstream în 1970 cu filmul „MASH”. Înfățișând viața personalului medical staționat la un spital chirurgical mobil al Armatei pe fundalul războiului din Coreea, filmul era o adaptare din romanul cu același nume al lui Richard Hooker. „MASH” a fost realizat pe un buget de aproximativ 3 milioane de dolari și a ajuns să câștige 81,5 milioane de dolari la box office. A câștigat cinci nominalizări la premiile Oscar, un premiu Globul de Aur pentru cea mai bună film în mișcare și Palme d’Or la Festivalul de Film de la Cannes.
În ultimul deceniu al carierei sale, Altman a venit cu trei filme extrem de reușite, printre care „The Players”, „Short Cuts” și „Gosford Park”. Fiecare dintre ei i-a câștigat mai multe nominalizări la premiile Oscar. Toate filmele aveau un stil Altmanesque marcat pentru ei - o distribuție de ansamblu mare, dialoguri suprapuse și acțiune liberă. „Gosford Park” a devenit cel de-al doilea film cel mai mare din cariera sa.
Premii și realizări
Atitudinea lui Altman în televiziune a fost imortalizată atunci când a primit Premiul Primetime Emmy pentru regie de excepție într-o serie de drame pentru Tanner '88.
În 1992, Altman a primit premiul pentru cel mai bun regizor la Festivalul de Film de la Cannes pentru filmul său „The Players”.
În 1993, Altman a câștigat premiul pentru cel mai bun regizor de la British Academy Film Awards pentru filmul său „The Players”.
În 2002, filmul său „Gosford Park” a primit câteva premii, inclusiv Alexander Korda Award pentru cel mai bun film britanic și cel mai bun regizor la Golden Globe Awards
În 2006, Altman a fost felicitat cu prestigiosul premiu onorific al Academiei pentru contribuția de-a lungul vieții sale în filme.
Este unul dintre puținii regizori care a câștigat un Urs de Aur la Berlin, Leul de Aur la Veneția și Palme de Aur la Festivalul de Film de la Cannes.
Viața personală și moștenirea
Robert Altman s-a căsătorit cu Kathyrn Reed în 1959. Cuplul a avut șase copii.
A murit pe 20 noiembrie 2006 la Centrul Medical Cedars-Sinai din West Hollywood, din cauza complicațiilor provocate de leucemie, la vârsta de 81 de ani.
Postum, soția sa, Kathryn, a co-autor o carte despre Altman în 2014. De asemenea, a fost consultant și narator sau documentarul din 2014 „Altman”.
Fapte rapide
Zi de nastere 20 februarie 1925
Naţionalitate American
Faimos: atei atei
Murit la vârsta: 81
Semn solar: Peștilor
Născut în: Kansas City, Missouri
Faimos ca Regizor
Familie: Sot / Ex-: Kathryn Reed (m. 1959–2006), LaVonne Elmer (m. 1946–1951), Lotus Corelli (m. 1954–1957) copii: Christine Altman, Matthew R. Altman, Mike Altman, Robert Reed Altman, Stephen Altman Decedat: 20 noiembrie 2006 Statul american: Missouri
