Arshile Gorky a fost un talentat pictor american născut în Armenie, care a fost considerat ca fiind legătura dintre mișcarea americană „Expresionistul abstract” și temele „Surrealistul european” în pictură. A emigrat în Statele Unite ale Americii când era mic. Deși a primit foarte puțină pregătire formală, a fost predominant un artist autodidact, care a fost profund influențat de diverse concepte și mișcări precum impresionismul, postimpresionismul, suprarealismul, expresionismul abstract, etc. Câteva dintre picturile sale conțin abstractizări care erau considerate amintiri din copilăria sa în Armenia. La mijlocul anilor 1940, Arshile Gorky s-a confruntat cu mai multe tragedii personale, inclusiv distrugerea studioului său, chirurgia pentru cancerul de rect, un accident de automobile care a avut ca rezultat o scurtă perioadă de paralizie și o viață de căsătorie tulburată. Aceasta l-a determinat să se sinucidă. Cu toate acestea, se crede că lucrările sale au avut un impact puternic asupra artei americane și este considerat unul dintre cei mai influenți pictori din America din secolul XX. Lucrările sale sunt expuse în aproape toate muzeele importante din America, cum ar fi Institutul de Artă din Chicago, Metropolitan și Whitney Museum of American Art din New York, pentru a numi câteva.
Copilăria și viața timpurie
Arshile Gorky s-a născut Vostanik Manoug Adoian, la 15 aprilie 1904 la Khorgom în Imperiul Otoman, la Setrag Adoian și Shushanig (Shushan) der Marderosian. Tatăl său era comerciant.
Arshile Gorky avea un jumătate frate Hagop și trei jumătate surori - Oughaper, Sima și Akabi din căsătoriile anterioare ale părinților săi. El a avut doi frați - o soră mai mare, Satenig născută în 1901 și o soră mai mică, Vartoosh.
Tatăl său a părăsit familia și a migrat în America în 1908. După genocidul armean din 1915, Arshile Gorkey a scăpat pe teritoriul rusesc împreună cu mama și sora sa, Vartoosh. Cu toate acestea, mama sa a murit de foame în 1919.
În 1920, Arshile Gorky a plecat în Statele Unite cu sora sa mai mică. La sosirea în America, el și-a schimbat numele în „Arshile Gorky”, în încercarea de a-și reinventa identitatea. În 1922, a participat la Scott Carbee School of Art din Boston pentru o scurtă perioadă.
Carieră
Arshile Gorky s-a stabilit la New York în 1924 și s-a înscris la Academia Națională de Design și la Marea Școală Centrală de Artă. Mai târziu, până în 1925, a devenit instructor la Marea Școală Centrală de Artă și a predat acolo până în 1931.
A primit o pregătire formală minimă și a fost în primul rând autodidactă, observând lucrări la muzee, galerii și citind reviste și cărți de artă. Făcând acest lucru, s-a obișnuit cu arta europeană de avangardă și a continuat să afle mai multe despre pionierii săi precum Pablo Picasso, Paul Cézanne și Joan Miró.
La începutul carierei sale, el a fost influențat de lucrările „Impresioniștilor”. Dar, spre sfârșitul anilor 1920, stilul său de artă a devenit mai „postimpresionist”.
Cele mai remarcate lucrări din această perioadă au fost „Peisaj, insula Staten” (1927–1928), „Peisaj în maniera lui Cézanne” (1927). Spre sfârșitul anilor 1920 și începutul deceniului următor, a început să experimenteze cu cubismul și să treacă mai târziu la suprarealism.
S-a confruntat cu critici din partea colegilor săi, care au spus că lucrarea lui nu are originalitate. Cu toate acestea, Arshile Gorky a subliniat importanța păstrării și continuării tradiției și a declarat că orice artist nu poate crește decât după o perioadă de ucenicie.
În 1931, lucrările sale au fost expuse și vândute la Galeria Down Town din New York. Doi ani mai târziu, în 1933, a fost printre artiștii inițiali pentru a fi angajat de Works Progress Administration Federal Art Project. Alți artiști precum Mark Rothko, Jackson Pollock, Lee Krasner și Alice Neel au fost ulterior angajați în proiect.
În 1935, a semnat un contract de 3 ani cu galeria de artă a breaslelor, care a fost cofondată de Margaret Lefranc și Anna Walinska. Galeria și-a aranjat expoziția solo de debut pentru lucrarea sa „Desene abstracte de Arshile Gorky”. Printre picturile pe care le-a lucrat în această fază se numără lucrările „Noaptea, Enigma, Nostalgia” (1930-1934), care au fost o serie de tablouri.
La începutul anilor 40, el era cunoscut în scena artistică din New York și acest lucru i-a oferit posibilitatea de a face cunoștință cu membrii Grupului de artiști suprarealist; un grup de artiști care se aflau în exil din Europa.
El a fost foarte influențat de lucrările prietenului său André Breton, alături de alți artiști suprarealiști, precum Roberto Matta, care a ajutat la cultivarea stilului său matur, încurajându-l să lucreze cu modele biomorfe. De asemenea, Roberto Matta l-a prezentat în tehnica desenului automat. Aceste influențe sunt vizibile în multe tablouri create de el la începutul anilor 40, în special în „Ficatul este pieptănatul cocoșului”.
Lucrările sale erau cunoscute că implică forme naturale și organice pe care le înfățișa cu multă energie senzuală. Lucrările sale abstracte pure originale erau cunoscute pentru a încorpora amintirile sale din copilărie, adică câmpurile și livezile, grădinile și înfățișarea naturii etc.
Lucrările sale sunt expuse la mai multe galerii și muzee precum Whitney Museum of American Art din New York, Modern Art Museum din Fort Worth, National Gallery of Art din Washington DC, Muzeul de Artă Modernă din New York, Art Institute of Chicago și Tate în Londra.
Lucrări majore
Arshile Gorky a fost un pictor renumit cunoscut pentru lucrările sale despre „expresionismul abstract”. Lucrările sale notabile includ „Peisajul în maniera lui Cézanne” (1927), „Noaptea, Enigma, Nostalgia” (1930-1934) și „Ficatul este pieptănatul cocoșului” (1944).
Viața personală și moștenirea
Se știa că Arshile Gorky și-a propus muza, artista Corinne Michelle West de mai multe ori pentru căsătorie, dar ea a refuzat.
În 1941, s-a căsătorit cu Agnes Magruder, fiica amiralului John H. Magruder. Cuplul a avut două fiice, Maro și Yalda. Yalda a fost redenumită mai târziu Natasha. În 1946, Agnes Magruder s-a implicat romantic cu artistul Roberto Matta și doi ani mai târziu a plecat cu copiii și s-a căsătorit cu scriitorul britanic Xan Fielding.
Arshile Gorky s-a confruntat cu mai multe catastrofe în 1946, când studioul său a fost incendiat și în același an a trebuit să fie supus unei operații dureroase de colostomie pentru cancerul rectal. Doi ani mai târziu, s-a întâlnit cu un accident, care i-a paralizat temporar brațul de vopsire.
La 21 iulie 1948, Arshile Gorky s-a spânzurat la Sherman, Connecticut. Avea 44 de ani când a murit.
În 2005, familia sa a format o corporație non-profit numită „Arshile Gorky Foundation” pentru a vorbi despre viața, realizările și lucrările artistului.
Trivia
Stephen Watt a creat o poezie intitulată Verbul „A fi” (Gramsci & Caruso, Periplum 2003), care este dedicată lui Arshile Gorky.
Fapte rapide
Zi de nastere 15 aprilie 1904
Naţionalitate American
Murit la vârsta: 44
Semn solar: Berbec
Cunoscut și ca: Vostanik Manuk Adoyan, Vosdanig Manoug Atoian, Ոստանիկ Մանուկ Ադոեան, Vosdanig Adoian
Născut în: Khorgom, Vilayet din Van, Imperiul Otoman
Faimos ca Pictor abstract
Familie: Sot / Ex-: Agnes Magruder copii: Maro Gorky, Natasha Gorky Decedat: 21 iulie 1948 loc deces: Sherman Cauza morții: sinucidere Mai multe fapte educație: National Academy Museum and School
