Având înclinație pentru umor și spirit, Woody Allen rămâne puternic pentru vârsta sa în industria divertismentului și este respectat de lume pentru capacitatea sa de a-și exprima sentimentele și emoțiile folosind umorul slapstick. Dotat magnific în domeniul creativității, Allen și-a pus amprenta nu numai ca comediant, ci și ca actor, regizor, dramaturg și muzician de jazz. În cei cinci zeci de ani de carieră, Allen a oferit lumii numeroase filme și lucrări teatrale care vor fi influențatoare și de inspirație pentru sentimentul pur de noutate și ingeniozitate pe care le poartă. Lista sa lungă de lucrări a atins diversele genuri de umor, de la slapstick la comedie satirică și chiar întunecată. Interesant este că personalitatea reală a lui Allen este diferită de cea pe care o pune pe scenă, ca persoană nevrotică, nervoasă și intelectuală. El poartă aceeași persoană și pentru ecranul mare. Pentru majoritatea filmelor sale, Allen s-a inspirat din literatură, filozofie, psihologie, iudaism, cinematograf european și orașul New York. Datorită aptitudinii sale pure în realizarea filmului, el a fost cunoscut în întreaga lume drept unul dintre cei mai prolifici și mai dotați cineasti ai erei moderne.
Copilăria și viața timpurie
Născută ca Allan Stewart Konigsberg la Nettie și Martin Konigsberg, Woody Allen a fost primul copil dintre cei doi copii ai cuplului. Sora sa, Letty, s-a născut în 1943.
Copilăria lui Allen nu a fost una extrem de remarcabilă - relația tempestă a părinților săi și natura temperamentală a mamei sale Nettie au lăsat un impact rău asupra tânărului Allen.
El a schimbat diverse școli și institute de învățământ la o vârstă fragedă înainte de a se înscrie la Liceul Midwood. Allen nu a fost interesat în special de programa de curs și, în schimb, a arătat un interes mai mare pentru activitățile extrașcolare.
La vârsta de șaptesprezece ani, Allen și-a schimbat legal numele în Heywood Allen, cu scopul de a se salva de la rele tratamente care i-au fost oferite în taberele de vară inter-credință de către alți copii de rasă și crez diferit.
După liceu, a urmat Universitatea New York, unde a studiat comunicarea și filmul. După o scurtă vizită la City College din New York, unde a dat drumul, Allen a trecut la auto-studiu.
Carieră
Înzestrată cu o abilitate exemplară pentru a scrie gag-uri, cariera lui Allen a luat formă atunci când era încă la liceu. A început să scrie monologuri și a devenit umorist cu normă întreagă.
Cariera sa a decolat în anul 1954, când l-a ajutat pe Cezar să scrie scenarii pentru spectacole precum The Ed Sullivan Show, The Tonight Show și restul. În această perioadă, stilul de scriere al lui Allen a luat o formă certă.
Allen a moștenit natura rătăcirii muncii de la tatăl său, sărind de la un proiect la altul când s-a plictisit. Ca atare, în 1961, a încercat mâna la stand-up comedy, debutul său fiind la un Greenwich Village Club, numit Duplex.
Înțelepciunea ascuțită, o linie concisă și sincronizarea boxerului au ajutat Allen să aducă inovație și stil în genul monologurilor de comedie. Comedia lui de stand-up a fost considerată influentă, precum și mișcarea lui de a se prezenta ca o persoană nevrotică, nervoasă și intelectuală în rutina de stand-up. Datorită acestui fapt, el și-a asigurat concerte obișnuite la cluburile de noapte și la televizor.
A urmat apoi să scrie nuvele și în cele din urmă a devenit dramaturg. Cele mai multe dintre ficțiunile comice timpurii scrise de Allen s-au inspirat din umorul pedepsit al lui S. J Perelman.
„Nu bea apa” a marcat debutul lui Allen la Broadway. În următoarele proiecte, în afară de scrierea scenariului, Allen a participat la fel de bine la actorie și a fost prezentat într-o serie de piese auto-scrise, cum ar fi „Play it Again, Sam” și „The Floating Light Bulb”, etc.
Marea pauză a apărut însă în 1965, când Allen a scris scenariul pentru filmul „Ce este nou, Pussycat?” Cu toate acestea, dezamăgit de schimbările aduse în produsul final, Allen a jurat să nu scrie niciodată alt scenariu decât dacă a fost regizorul filmului.
Nu a trecut mult timp până când Allen a îmbrăcat pălăria unui regizor drept primul său film, „Ce se întâmplă Tigrul, Lily?” a fost lansat în 1966. Asistit de Mickey Rose, filmul a fost un produs redubbed al unui film de spion japonez cu dialoguri complet comice.
După lansarea primului film, nu a existat nicio privire înapoi pentru Allen, deoarece a continuat să regizeze mai multe filme. Nu numai că s-a ocupat de departamentul de scenariu, dar a continuat să joace și filmele pe care le-a regizat.
În timp ce cariera sa escaladează în sus, el a fost în continuare catapultat la o faimă mai mare odată cu lansarea „Annie Hall” în 1977. Cu patru premii Oscar, filmul a creat o agitație în industria divertismentului și a stabilit standardul comediei romantice moderne.
Următorul a venit în Manhattan, care a fost lansat în 1979. Acest film a repetat și povestea de succes și a îmbunătățit poziția lui Allen.
În anii 1980, lucrările lui Allen au devenit oarecum sombre, cu comediile care au înfăptuit filozofice. În timp ce a lansat mai multe filme în acest deceniu, merită menționate două dintre filmele sale, „Amintiri Stardust” și „Roza Roșie a Cairo”.
Anii 1990 au văzut că Allen a revenit la o comedie mai ușoară. Filmele sale nu numai că au câștigat aprecierea mulțimii, dar i-au câștigat destul de multe nominalizări la premiile Oscar. Totuși, la sfârșitul deceniului, Allen a trecut la tonuri satirice mai întunecate, ceea ce se reflectă în lucrările sale - „Deconstruirea lui Harry” și „Celebritatea”.
Anul 2000 l-a văzut pe Allen colaborând cu Dreamworks. Filmele lansate în această perioadă nu numai că au reprezentat o schimbare de direcție, dar au subliniat și îndemnul lui Allen de a reveni la umorul slapstick, unul pe care l-a specializat chiar de la o vârstă fragedă. Deceniul a fost unul mixt pentru Allen, aducând succes și eșecuri uriașe.
În ultima vreme, Allen a lansat două filme „Midnight in Paris” în 2011 și „To Rome with Love” în 2012. În timp ce primul a marcat întoarcerea la formă, depășind cel mai de succes film la box-office și obținând mult succes și aclamare critică. , acesta din urmă a marcat revenirea sa la actorie.
Lucrări majore
„Annie Hall” a marcat drumul lui Allen către faimă. Nu numai că a adunat o mulțime de aclamări critice și răspuns pozitiv, dar a câștigat patru premii Oscar. Ba mai mult, filmul este clasat pe locul 35 la „100 cele mai bune filme” al Institutului American de Film și pe locul 4 pe lista „100 cele mai bune comedii” din AFI.
„Match Point” a îmbunătățit semnificativ reputația lui Allen ca producător de film. Filmul a câștigat peste 23 de milioane de dolari pe piața internă și peste 62 de milioane de dolari la box office internațional.
Până în acest moment, „Midnight in Paris” este cel mai de succes film al lui Allen la box office din Statele Unite. 93% dintre criticii de la Rotten Tomatoes au oferit filmului o amploare. A câștigat peste 56 de milioane de dolari în America de Nord, devenind astfel cel mai mare film cu Allen. A câștigat numeroase premii, inclusiv Golden Globe Award, Academy Awards și Goya Award (echivalentul spaniol al Oscarului).
Premii și realizări
Pentru contribuția sa deosebită la cinema, a fost nominalizat la Premiile Oscar de 23 de ori în diferite categorii. A primit premiul de patru ori.
Din 18 nominalizări, el a câștigat premiile BAFTA de 9 ori. El a primit chiar Bursa de onoare BAFTA pentru munca sa.
La Golden Globe Awards, el a fost nominalizat de 12 ori. El a câștigat premiul de trei ori.
El este, de asemenea, mândrul destinatar al mai multor Lifetime Achievement Awards - Festivalul de Film de la Veneția, Regia Guilds of America și Festivalul Cannes.
, ArtViața personală și moștenirea
Allen a legat de trei ori nodul nupțial, mai întâi de Harlene Rose (1954-59), apoi de Louise Lasser (1966-69) și, în sfârșit, de Soon Yi Previn (1997-prezent).
Se spune că a împărtășit legături romantice cu alte câteva și anume Diana Keaton, Stacey Nelkin și Mia Farrow.
Are două fiice adoptate, Bechet Dumaine (1999) și Manzie Tio (2000).
Trivia
Adesea a greșit ca un cap studios, era mai mult interesat de baseball și era de obicei primul care a fost ales pentru o echipă.
În timp ce spiritul său ascuțit, slapstick și umorul crăpat au fost motivul popularității sale răspândite, inițial acest scriitor capabil a impresionat colegii studenți cu talentul său extraordinar la trucuri de cărți și magie.
Sondajul britanic „The Comedian’s Comedian”, l-a votat cel de-al treilea cel mai mare act de comedie care a avut vreodată colegi de comedie și insidători în 2005.
Știa puțin lumea că acest celebru scriitor este un pasionat de muzică jazz, motiv pentru care același film este prezent în multe dintre filmele sale. A cântat public din anii ’60. Trupa sa din New Orleans a cântat la diverse hoteluri, concerte și festivaluri.
Fapte rapide
Zi de nastere 1 decembrie 1935
Naţionalitate American
Faimos: Citate de Woody AllenAtheists
Semn solar: Săgetătorul
Cunoscut și ca: Heywood Allen
Născut în: Bronx, New York
Faimos ca Chitarist bas american
Familie: Sot / Ex-: Soon-Yi Previn (m. 1997), Harlene Rosen (m. 1956–1962), Louise Lasser (m. 1966–1970) tatăl: Martin Konigsberg mama: Nettie Konigsberg copii: Moses Farrow (fiul ) Dylan Farrow Personalitate: Boli și dizabilități ISTP: sindromul Asperger, Depresiune Oraș: New York City Statul american: New Yorkers
