Aaron Copland a fost unul dintre cei mai apreciați compozitori clasici americani ai secolului XX. El a amestecat inovativ forme populare de muzică americană precum jazz și folk în compozițiile sale pentru a crea piese excepționale. Copland a contribuit foarte mult la industria muzicală - atât ca compozitor, cât și ca vorbitor, care i-a făcut pe americani conștienți de importanța muzicii. Prin compozițiile sale, polemici, promoții și muncă asiduă, Copland a stabilit muzică americană de concert. A avut un stil distinct de compoziție american și a fost adesea denumit „decanul compozitorilor americani”. Încorporând elemente ale tehnicilor de jazz și serial, Copland a scris balete, muzică orchestrală, muzică de cameră, lucrări vocale, opere și partituri de film. Acest muzician talentat a fost un amănunt pentru industria muzicală americană, în timp ce a călătorit pentru a ridica statutul de muzică americană în străinătate. Angajamentul său pentru muzică și țară l-a făcut unul dintre cei mai proeminenți și amintiți compozitori - nu numai un bun, ci și un mare compozitor.
Copilăria și viața timpurie
Aaron Copland s-a născut într-o familie evreiască conservatoare de origine lituaniană la 14 noiembrie 1900, în Brooklyn, New York. Părinții săi au fost Harris Morris Copland și Sarah Mittenthal Copland. Printre cei cinci copii ai lor, Aaron era cel mai tânăr.
Numele lor de familie inițial era „Kaplan”. Tatăl său îl schimbase mai devreme din anumite motive, deși Aaron însuși nu știa faptul de mult timp.
Spre deosebire de tatăl său, care nu era deloc interesat de muzică, mama lui îi plăcea să cânte și să cânte la pian, iar ea a organizat cursuri muzicale și pentru copii. Printre frații săi, fratele său mai mare, Ralph, a fost cel mai talentat în muzică, devenind priceput cu vioara la o vârstă foarte fragedă. Sora lui Aaron, Laurine, care era cea mai apropiată lui dintre toți frații săi. Ea l-a susținut și l-a încurajat în cariera sa.
La vârsta fragedă de opt ani, Copland a început să scrie melodii, iar la unsprezece ani, a compus prima sa muzică notată pentru un scenariu de operă. Ulterior, a studiat sub Leopold Wolfsohn pentru o perioadă de patru ani.
Ulterior, a studiat sub Rubin Goldmark în Manhattan și a participat și la spectacole de muzică clasică. A continuat apoi studiile la Fontainebleau în Franța, unde a fost predat de celebra muziciană franceză Nadia Boulange. Gustul ei larg în muzică a avut o influență profundă asupra lui.
, Cum ar fi, muzicăCarieră
După ce a studiat sub mulți compozitori europeni de renume în străinătate, Aaron Copland a revenit în SUA. Opera sa de debut „Symphony for Organ and Orchestra” a fost lansată pe 11 ianuarie 1925.
Mai târziu a fost atras de jazz și muzică populară, genuri pe care le-a explorat anterior și pe vremea când era în Europa. Multe dintre lucrările sale, inclusiv „Four Piano Blues” au influențat Jazzul.
În calitate de autor, el a scris prima ediție „Ce să asculți în muzică”. În carte, care a fost publicată în 1939, el oferă cititorului o îndrumare adecvată asupra aprecierii muzicii. De asemenea, a scris și publicat „Noua noastră muzică” și „Muzică și imaginație” în 1941, respectiv 1952.
Aaron Copland și-a petrecut timpul în alte țări în anii Marii Depresiuni. A plecat și în Europa, Africa și apoi în Mexic, unde a făcut cunoștință cu compozitorul mexican Carlos Chavez. El a compus mai multe lucrări muzicale folosind și muzică populară mexicană, precum „El Salon Mexico”.
De asemenea, este amintit pentru compunerea partiturilor de film. Filmele la care a lucrat includ „Șoareci și bărbați” (1939), „Orașul nostru” (1940) și „Steaua de nord” (1943). De asemenea, a lucrat la „Moștenitoarea” în 1949 pentru care a fost distins cu Oscar.
Lucrările sale ulterioare au inclus utilizarea sistemului de douăsprezece tonuri a lui Aaron Schonberg, deși nu l-a îmbrățișat complet. El a fost inspirat și de compozitorul francez Pierre Boulex, care i-a arătat diverse alte modalități de a folosi această tehnică. Copland a folosit adesea tehnici în douăsprezece tonuri în partea ulterioară a carierei sale. Dar a mers înainte și înapoi în a-l folosi în loc să-l lipească exclusiv de el, deoarece nu a fost bine primit de majoritatea oamenilor. Printre astfel de lucrări se numără „Pian Fantasy” (1957) și „Connotations” (1962).
De-a lungul carierei sale, a asistat și sute de compozitori tineri care i-au admirat talentul în muzică. Cu toate acestea, tinerii muzicieni pe care i-a învățat au fost elevii săi doar pentru scurte perioade. El și-a sfătuit elevii să se concentreze pe exprimare și nu pe puncte tehnice. De asemenea, i-a încurajat să aibă propriul lor stil personal.
În jurul anului 1970, el a decis să înceteze compunerea și să se concentreze mai mult pe predare.
, Muzică, ViațăLucrări majore
„Variațiunile de pian” din Copland, care au fost scrise pentru pian solo, a fost dedicat lui Gerald Sykes, un scriitor american reînnoit. Spectacolul muzical, care durează aproximativ 11 minute, a fost publicat pentru prima dată în 1932 de presa Cos Cob.
O altă lucrare semnificativă a sa a fost „El Salon Mexico”. A fost compusă în timpul uneia dintre vizitele sale în Mexic folosind muzică populară pur mexicană. Opera, care cuprinde trei stiluri muzicale diferite, prezintă o sală de dans imaginar din Mexico City. Copland a început să lucreze la ea din 1932 și a finalizat-o în 1936.
„Conexiunile” sale, care a fost o compoziție muzicală pentru orchestra simfonică a fost o altă lucrare importantă. Cu toate acestea, la premierul său, a fost primit în mod negativ de mulți; unii critici au considerat utilizarea Copland a tehnicilor seriale în detrimentul muzicii sale. Dar alții au văzut-o doar ca o dovadă a creșterii sale și a inventivității sale unice.
Una dintre cele mai populare opere ale sale a fost „Rodeo”, care a avut premiera în 1942. A fost un balet format din cinci secțiuni: „Buckaroo Holiday”, „Corral Nocturne”, „Ranch House Party”, „Saturday Night Waltz” și „Hoe -Down. „Considerat ca unul dintre primele exemple ale unui adevărat balet american,„ Rodeo ”poate fi considerat combinația muzicii Broadway cu un balet clasic.
„Simfonia nr. 3”, care a fost a treia și ultima simfonie a lui Aaron Copland, este una dintre lucrările sale semnificative. A fost premierat pe 19 octombrie 1946, de Orchestra Simfonică din Boston, sub Serge Koussevitzy. A fost scrisă la sfârșitul celui de-al Doilea Război Mondial și este considerată o simfonie esențială americană, întrucât îmbină stilul distinct „american” al Coplandului cu forma simfoniei.
„Tender Tender”, o operă cu muzică, a fost una din operele lui Aaron Copland. Opera a avut premiera la Opera din New York la 1 aprilie 1954. La început a fost slab primită, datorită căreia Copland a decis să facă revizii.
Premii și realizări
Pentru muzica sa din filmul „The Heiress” (1949), Aaron Copland a primit premiul Oscar pentru scorul original de muzică.
În 1964, președintele Lyndon Johnson i-a acordat Medalia Prezidențială a Libertății.
Aaron Copland a fost premiat cu prestigiosul premiu „University of Pennsylvania Glee Club” în 1970, datorită imensei influențe pe care le-a avut asupra muzicii americane.
Copland a primit medalia Sanford a Universității Yale.
Copland a fost membru de onoare al capitolului Alpha Epsilon al Phi Mu Alpha Sinfonia în 1961 și a primit premiul Charles E. Lutton pentru Muzică al Fratelui în 1970.
Copland a fost onorat cu Medalia Națională a Artelor în 1986.
Congresul Statelor Unite a acordat Coplandului o medalie specială de aur a Congresului în 1987.
Viața personală și moștenirea
Aaron Copland nu s-a căsătorit niciodată și a rămas burlac pe tot parcursul vieții. Se crede că a fost homosexual și a avut relații amoroase cu mai mulți bărbați, inclusiv Victor Kraft, artistul Alvin Ross, pianistul Paul Moor și dansatorul Erik Johns.
A murit la 2 decembrie 1990 din cauza insuficienței respiratorii și a bolii Alzheimer.
Fapte rapide
Zi de nastere 14 noiembrie 1900
Naţionalitate American
Faimos: Citate de Aaron CoplandJewish Singers
Mort la vârsta de 90 de ani
Semn solar: Scorpionul
Născut în: Brooklyn
Faimos ca Compozitor, profesor, scriitor
Familie: tată: Harris Morris Copland mamă: Sarah Mittenthal Copland frați: Laurine, mai mult, Ralph Moartea: 2 decembrie 1990 Locul morții: Sleepy Hollow, New York Boli și dizabilități: Alzheimer Oraș: New York City SUA: New Yorkers Mai multe fapte educație: Școlile Fontainebleau
